Pfingst­kon­zert

Das Pfingstkonzert vereint zwei herausragende Künstlerpersönlichkeiten: den aussergewöhnlichen Cellisten Christoph Croisé und die international gefeierte Pianistin Oxana Shevchenko. Gemeinsam stehen sie für eine künstlerische Partnerschaft, die technische Brillanz, stilistische Vielfalt und tief empfundene Musikalität auf eindrucksvolle Weise verbindet.

Vom Tagesspiegel als „Cellist mit feinnervigem Habitus und warmer, inniger Timbrierung“ gewürdigt, zählt Christoph Croisé zu den vielseitigsten Musikern seiner Generation. Als Interpret und Komponist führt er die Tradition des komponierenden Virtuosen in die Gegenwart und verbindet Einflüsse aus Barock, Klassik, Jazz und elektronischer Musik zu einer unverwechselbaren Handschrift. Bereits mit 17 Jahren debütierte er in der Carnegie Hall in New York. Seither konzertiert er regelmäßig in renommierten Sälen wie der Tonhalle Zürich, dem Konzerthaus Wien, der Wigmore Hall, der Elbphilharmonie Hamburg und der Philharmonie Berlin. Als Solist arbeitete er mit namhaften Dirigenten und Orchestern zusammen; Rundfunkübertragungen u. a. durch BBC, BR und SRF begleiteten seine internationale Karriere. Er ist mehrfacher Preisträger internationaler Wettbewerbe und auch als Dirigent tätig.

Oxana Shevchenko konzertierte weltweit mit führenden Orchestern wie dem BBC Scottish Symphony Orchestra, dem Sydney Symphony Orchestra und dem Orchestra dell'Arena di Verona. Zahlreiche Wettbewerbserfolge – unter anderem beim Internationaler Klavierwettbewerb Ferruccio Busoni – unterstreichen ihre künstlerische Ausstrahlung. Ihre Ausbildung führte sie vom Moskauer Konservatorium über das Royal College of Music in London bis zur Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Ihr Debütalbum wurde vom Gramophone Magazine als „Editor’s Choice“ ausgezeichnet. Mit Christoph Croisé verbindet sie eine langjährige künstlerische Partnerschaft; 2016 gewannen sie gemeinsam den Salieri-Zinetti Kammermusikwettbewerb.

Das Programm des Pfingstkonzerts spannt einen weiten musikalischen Bogen: Zu hören sind Johannes Brahms’ Sonate in F-Dur (32’), die lyrische Romanze von Richard Strauss (10’), Frédéric Chopins glanzvolle Polonaise brillante (9’) sowie Pablo de Sarasates virtuose „Zigeunerweisen“ (8’). Gemeinsam entfalten diese Werke ein farbenreiches Konzert voller Ausdruck, Brillanz und emotionaler Tiefe.